Author: practicaldinosaur

  • Neil Young六月推出有熊、蟋蟀和馬的現場專輯

    Neil Young六月推出有熊、蟋蟀和馬的現場專輯

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    Neil Young 6月17日推出《EARTH》 圖片來源：官方網站

    勇於向社會不公發聲的Neil Young，近年關注環保議題，故6月17日推出的現場專輯以《EARTH》命名，不但不意外，反而踏實了點。不過聽覺經驗方面，這張長98分鐘的現場專輯，仍嘗試搞點新意思。

    新碟是整理自去年的巡迴，故上張大碟《The Monsanto Years》，以及一批70至90年代大碟的歌曲都有收錄。Neil Young貫徹母題「地球」，走進自然錄下不同動物的聲效。除了小鳥、蟋蟀等典型的聲音，據知還有熊、牛和馬。

    他在instagram上是這麼形容的：「好像地球上所有生物都來了參與這張大碟。牠們佔領了舞台，原始的聲音和Vanilla Singers完美地結合。…蜜蜂、小鳥都大崩潰了，而且，是的，華爾街都崩潰了」。

    他接著還暗示，新碟並不會登陸蘋果iTunes服務。

    不計五月初在洛杉磯自然歷史博物館辦的試聽會，首支面世單曲是長達28分鐘的〈Love and Only Love〉，暫時只能在音樂串流平台Tidal收聽，甚至比他自家音樂商店Pono還要早。令不少人猜測，後者是否已經失寵。

    Pono Music是Neil Young創立的音樂公司，提供聲稱比一般mp3，甚至CD質素更高的24bit/192 khz版本，並同時發售自家音樂播放器。但自2014年發表以來，口碑不一，甚至有科技公司進行測試，發現樂迷根本不覺得Pono提供更佳的音質。

    《Earth》曲目
    01. People Want to Hear About Love
    02. Big Box
    03. Mother Earth
    04. The Monsanto Years
    05. I Won’t Quit
    06. Western Hero
    07. Vampire Blues
    08. Hippie Dream
    09. After The Gold Rush
    10. Wolf Moon
    11. Love & Only Love

    參考資料：Neil Young官網、Pitchfork、Pono Music

  • 從荷里活回來的朴贊郁，帶著新戲打破影史紀錄

    從荷里活回來的朴贊郁，帶著新戲打破影史紀錄

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    《小姐》劇照

    用iPhone拍完短片，也在荷里活拍過英語電影《私房嚇》（Stoker）後，朴贊郁終於回歸韓語電影。唯一不變的，是他從《復仇》起始終著迷於峰迴路轉的暴力愛欲。

    新作《小姐》（台譯《下女的誘惑》）沿用十三年前的《原罪犯》班底，改編自英國威爾斯作家Sarah Waters的得獎小說《Fingersmith》，更入圍今年第六十九屆康城電影節競賽單元，成功賣予全球175個國家，打破韓國電影史紀錄。

    朴導將背景從維多利亞時代搬到1930年代，尚在日本殖民統治下的韓國，階級分明。繼承龐大遺產的貴族小姐（金敏喜飾），聘請了前來投靠的孤兒（金泰麗飾），卻不知她將協助伯爵（河正宇飾）迎娶自己，侵吞遺產後再將她關進精神病院的陰謀。

    熟悉朴導的影迷，當然知道他不會讓你猜到結尾。Sarah Waters擅寫維多利亞時代女同志故事，除了下女與小姐暗生情愫的大量性愛場面之外，根據康城電影節放映後的報道，朴贊郁保留了原作中的壓抑情欲與階級元素，亦跟從小說從三個角度敘事手法。觀眾只能從三部份的不同眼光，自行拼貼出完整陰謀。

    電影六月才會在韓國上映，但單從偉大的維基百科上的原著小說劇情，不難想像這根本是朴導最愛的故事類型。

    參考：Vulture、Mtime、KPop韓星網

     

  • 熱血但追求深度的你，可能會喜歡新樂隊Milos

    熱血但追求深度的你，可能會喜歡新樂隊Milos

    成長週期終結，薯仔也會開花結果，長出的卻不再是薯仔。新樂隊Milos以單曲〈Potato Flower〉登場，或者正隱含相似意思。結他手、低音結他手及鼓手技巧成熟，來自不同樂隊背景的 Charles（柳葉、Twisted Circle）、Jona及CatBoy（TUX）卻碰撞出爽快的「薯仔之花」。

    正如簡介只以High、Low及Beat指稱樂手，三分多鐘樂曲中電結他、低音結他及鼓層次分明，互相較勁卻不霸道地推進樂曲發展。雖然多變的節奏與電結他旋律滲著數字搖滾味道，但清新飄然有了低音結他，注入稍稍複雜的層次，誰說少年只有熱血。

  • 不認識Vic Shing？你看Live的次數不夠多！

    不認識Vic Shing？你看Live的次數不夠多！

     

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    Vic Shing

    Vic Shing是專拍現場演出的攝影師，五年來他每星期走兩至三場，拍攝超過三千場演出，全都放在Music Surveillance專頁裡。攝影是弔詭的藝術，既暗示了攝影師必須與對象保持距離，鏡頭同時卻連繫著兩者。五年不長不短，他見證不少樂隊冒起解散。鏡頭後的他，平淡地用黃耀明一首〈當美麗化作灰塵〉概括。

    當美麗化作灰塵

    作詞：潘源良
    作曲：黃耀明/梁基爵
    編曲：黃耀明/梁基爵

    明白你你就明白我嗎　若你喜歡我就要愛嗎
    你我之間很遠還是近　今天應怎麼說情話

    曾令我最著迷是你身　但這天竟渴望你的心
    每一天的瑣碎磨蝕裡　牽不緊心內情人
    離別或是抱緊　心底不禁問　原來情欲裡
    永遠有太多可能　時日已變作敵人
    開始的美麗一息間化做做灰塵　這晚我願能
    緊緊的貼近　找到一點信心
    未來仍然遙望有著無窮疑問
    到底怎麼的愛　方可不痛心

    難道這世界一切　開始的美麗　終須都變做灰塵
    這晚我不禁　熱烈地貼近　想找一點信心
    未來仍然遙遠　有著無窮疑問
    投入去愛這一次　可不可不痛心

    (more…)

  • 【專題】 韓國Hip Hop鼻祖死亡懸案

    【專題】 韓國Hip Hop鼻祖死亡懸案

    「無罪釋放。」

    離開法院的一刻，她成為韓國唯一一個知道真相的人，但她隱沒於人群後，大家只記得她叫Kim，全名已無從得知。

    回到1993年，歌手玄振英推出第三張專輯。雖然身為第一代引入Hip Hop的歌手，但他的唱片銷量普通，一直擔當綠葉的伴舞團Wawa成員金城宰與李賢道，決定以組合身份出道。兩人用法文數字「二」命名為Deux，尚未知道已隱隱預言二人日後將走上截然不同的兩種人生。

    兩人同年即推出首張專輯《DEUX》，李賢道負責音樂創作，延續熟悉的Hip Hop風格，混合R&B與Rap，金城宰則包辦舞蹈及形象－－鬆垮垮的褲子繫在身上，頭頂一頂Snapback，跳著美式的Break Dance，甚至加入Beatbox，為當時對美式音樂認識不深的韓國樂迷，擲下一枚震撼彈。

    首支單曲〈Turn Around and Look at Me〉即成大熱，亦是組合的經典名曲。現在回看，DEUX開創了韓國Rap Dance傳統，帶起邊唱邊跳的模式。他們在同年年底立即推出第二張專輯《Deuxism》，兩年後再推出《Force Deux》。

    可惜，當時樂隊「徐太志與男孩們」同樣掀起了一場搖滾音樂革命，風頭正盛。1995年心感無法突圍而出的Deux決定解散，各自單飛。他們當時並不知道，自己將被奉為韓國的「Hip Hop鼻祖」，甚至有後輩在二十年後製作《DEUX 20周年致敬專輯》。

    當然，金城宰更不會知道，同年十一月將要告別隊友和這個世界。

    雖然DEUX解散，但二十三歲的金城宰有的是時間和機會，在美國稍事休息後立即回韓國推出個人單曲〈As I Told You〉，在SBS電視台首次表演即大獲好評。他回到酒店房間更致電前隊友李賢道，分享對單飛發展的憧憬。

    翌日，金城宰被發現倒斃於房間，死因最初被認定是心臟病發，但屍體右臂發現廿八個針孔，轉而認定是服食過量藥物導致心臟病發，但藥物過量並不會讓一個音樂人的死成為懸案。

    驗屍報告證實他體內有名為Zoletil 50的動物麻醉劑，加上他屬右撇子，難以在右臂注射毒品。有證供指他平日愛脫掉上衣睡覺，死時卻是穿著長袖衣服，令警方懷疑有人向他注射毒藥，轉而向謀殺方向調查。

    李賢道

    有消息指金城宰曾於死前一周，向同住於酒店，並曾多次因為歌迷及不同原因呻醋的女友Kim提出分手，而她亦是當晚唯一與金城宰逗留在客廳的人，故警方將她拘捕，她亦承認曾購買麻醉藥，但之後立即丟棄。

    即使初審及二審認為Kim有罪，分別判以死刑及終身監禁，但多名證人在三審時推翻證供，甚至表示已忘記當時情況。最終因證據不足，Kim無罪釋放。

    有傳言指她的家族在政治及經濟均有一定勢力，才能讓她洗脫罪名。結案後，她亦從此消失於歌迷及公眾的視野，有說她早已改名整容，重新開始新生活。

    參考：All KPop

  • 【專題】 G-Dragon……不，K-Pop最早的SWAGGER是他

    【專題】 G-Dragon……不，K-Pop最早的SWAGGER是他

    韓國K-Pop最公式化的作品及MV，夾雜Rap和Break Dance等美國Hip Hop元素都並不罕有。而G-Dragon一首〈Crayon〉更將「Swag」一字帶到臺面。雖然香港的非K Pop迷更可能是從Tommy阮民安的〈踩我唔死〉學到這個字，但當連淘寶韓式Slogan Tee、貨車帽也紛紛印上Swag，值得我們回顧，真正的Swagger如何用音樂挑戰韓國保守社會。

    回到九十年代，Michael Jackson席捲全球之時，身形瘦弱，皮膚皙白的輟學音樂人鄭鉉哲，離開意見不合的搖滾樂隊，以「徐太志」之名與兩位朋友組成「徐太志與男孩們」。

    他們的首張專輯《Seotaiji and Boys I》，是韓國音樂史上首次以Rap結合舞曲的嘗試，大賣一百七十萬張。以當年人口約四千三百萬計，每廿五名韓國人便有一人擁有這張唱片。

    《Seotaiji and Boys I》的代表歌曲〈我明白（난알아요）〉

    碟中歌曲的音樂元素對現今聽眾來說並不新鮮，但當時韓國文化審查制度嚴格，一切關於性愛、毒品及反政府等的西方搖滾樂均被禁止。除了老舊的傳統音樂Trot，大眾只剩下無關痛癢、情情愛愛的抒情流行曲。而徐太志與男孩們富節奏感的說唱音樂，甚至加入合成電子元素，很快便瘋魔韓國青年。

    即使成為流行天王，樂隊之後的三張專輯《Seotaiji and Boys》II、III及IV，並沒吃老本，反而先後加強搖滾元素，甚至轉向Gangster Rap及Scremo。好像控拆教育制度的〈教室思想 （교실 이데아）〉、提到南北韓統一的〈渤海之夢（발해를 꿈꾸며）〉等，受到嚴厲批評，更開始有「倒轉播放徐太志的歌曲會聽到撒旦訊息」的傳聞。

    由於此時期的歌曲不乏批判政治元素，徐太志開始有了「文化總統」的稱號，但同時引來政權及保守團體不滿，韓國影視倫理委員會不但禁播歌曲，更把樂隊告上法庭，惹得歌迷群起抗議，間接導致審查制度被廢除。

     

    1995年現場演出〈教室思想（교실 이데아）〉，重金屬曲風大受歡迎

     

    但1996年，正值事業高峰的徐太志，無法承受超高人氣帶來的創作壓力，與男孩們宣佈引退。

    忘了說，徐太志與男孩們的兩位「男孩」是梁鉉錫與李洙路。梁鉉鍚的暱稱是「梁君，Yang Goon」，即是YG。1996年也是專注發展Hip Hop與R&B音樂的YG Entertainment成立之年。

    以Swagger形象瘋魔韓國及全球的Big Bang，十年後正式從YG Entertainment出道。

     

  • Tame Impala主音是怎麼被John Lennon附身的？

    Tame Impala主音是怎麼被John Lennon附身的？

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    Tame Impala剛於四月來港演出，全場爆滿，粉絲固然熱愛復古迷幻音色，但相信不少人首先是被主音Kevin Parker的唱腔吸引：這位八六年出生的澳洲小子，怎麼竟被John Lennon附身？

    他酷似John Lennon的聲線可是獲Sean Lennon認證的。Kevin回憶，兩人一次同場演出，他忽發奇想邀請對方為〈Desire Be〉和音，Sean笑說，「好啊，你的聲音跟我爸如出一轍！」

    Tame Impala與Sean Lennon同台的影片

    媒體亦就此大造文章，不但訪問經常提起，指標性樂評網站Pitchfork更形容Kevin「綁架了〈A Day in The Life〉的John Lennon，再教它唱新歌一樣。」

    與傳奇人物「撞聲」的，其實不是Kevin ，是整個Parker家族，因為同樣玩音樂的哥哥與爸爸都擁有近似聲線。

    Kevin一次與網民互動提到，某天車廂正播著哥哥的錄音，「我說『你唱得好像John Lennon啊！』他問我有否聽過爸唱歌：『他的聲音才真的一模一樣。』那一刻我終於恍然大悟。」

    擁有傳奇聲線還得好好利用，Kevin從父親Jerry Parker繼承的還有音樂啟蒙。雖然Jerry當上會計師，但同時是一隊Cover Band的成員，還在車庫建立有鼓、結他和電子琴的音樂工作室。這裡亦是Kevin從他身上學會各類和弦，然後自學結他，甚至創作音樂的起點。

    Jerry的唱片收藏亦塑造了Kevin的早期音樂品味，Supertramp、the Shadows、the Beatles, the Beach Boys……Kevin第一首愛上的歌曲，正是父親經常彈奏的The Shadow〈Sleepwalk〉。「他放著Backing track，然後自己彈奏主旋律。我就坐在車房裡大叫『Fuck！感情太豐富了』雖然這是instrumental的歌，但單單結他旋律已經令我落淚，因而開始接觸感情豐富的旋律。」

    Jerry的音樂啟蒙陪伴Kevin走過高買、塗鴉的反叛時期，後來考入大學並從工程轉到天文學系，並決定踏上全職音樂人之路。但大力反對的，也是Jerry。理由是「成為音樂人後，音樂的魔力便會消失。」還好Kevin那時與音樂同好，已在澳洲形成一個小小的迷幻音樂圈子，Tame Impala開始推出EP，跟隨 You Am I、The Black Keys、Yeasayer與MGMT到處巡演。

    「我爸錯了，音樂的魔力沒有消失，只和最初不太一樣。你要犧牲當中的神秘感，以換取創作能力。」

    在Kevin Parker開始獨力錄製Tame Impala首張專輯《Innerspeaker》前，Jerry已經離世，沒能見到這張唱片如何一鳴驚人，為樂隊蠃得 J Award的「Australian Album of the Year 」、Rolling Stone「Album of the Year」，並讓全球的人聽到Kevin那把充滿辨識度的聲線。

    參考：Vulture、Reddit