走了兩位鼓手之後，一支樂隊的變與不變－－專訪Wellsaid談新專輯《Apart》

入夜的高雄港海邊，氣溫稍低。酒精暖過腸胃，摻著體溫揮發掉。大家吃過宵夜有些睡意，可不知誰傳來的消息－－回台北的車都沒了，省點錢，不租酒店了。於是弓起身驅，倚著岸上石壆闔眼小睡，有人不知從哪裡帶來啤酒，嘗試保持熱絡精神。樂器散落四周，有人不敢入睡，苦撐到天明。

「最崩潰的是，其實那時還有車回台北。」Dixon與Lok悻然回憶著，「以為浪漫了一晚，其實是『傻仔』了一晚。」

當晚，他們的樂隊Wellsaid為宣傳首張細碟《Setbacks》，在台灣巡迴演出。那群朋友各散東西一年多後，那夜高雄港景色，成了專輯《Apart》封面，即將推出。

「會選擇這個封面，因為鼓手Latif提起那晚的事，當時感覺痛苦，但想起又覺得好笑。」Lok說，敲定了封面視覺，找到台灣插畫家日安焦慮，以及香港的Onion Peterman作畫，最重要的專輯名稱卻未有頭緒。「正是那時接到Latif要離開香港的消息，我腦海便浮現出『apart』這個字。」

apart：分離

與隊友分道揚鑣，兩人經歷過很多遍。Lok與Dixon正是因為各自的樂隊都陷入停擺，於是走在一起，快速寫好一批爽直坦率的歌，構成Wellsaid最原初的骨幹。Dixon簡短地道出組隊初衷：「等到厭」。

2017年樂隊成軍一年左右，快將出版第一張專輯，鼓手宋罡卻決定請辭。剩下的兩人不斷回想是哪裡出錯，當下的挫敗感濃縮成碟名「Setbacks」，「我的性格常常焦慮，不喜歡無法解決的問題，但那時好像快要抵達某處，卻又不斷回彈。」

最後找來Latif加入打鼓，怎料不到一年又因工作而告別，「一開始想的是：為何又是我？但我們都同意，他離開其實有更好的工作前景。」

這次他們已經錄好的九首歌之中，最短的〈Mileage May Vary〉只有這麼一句歌詞：「 Mileage may vary, but dear god I’m ready, to pick you up now」作者Lok解釋道，每個人走下去與否、走多遠都不一定，「不止音樂，可能是生活，甚至是生命，但他們有事時，我希望可以……準備好去接住他們。」

一次又一次失去同伴，挫敗的setbacks也逐漸稀釋成「apart」，不在一起的狀態，無所謂好壞，如此這般。「我與Dixon相識至今，還在玩音樂的人剩下幾多個？但…細想下去其實作用不大，因為他們不會回來，對他們來說這件事已經完結了嘛。」

Dixon感慨，一直覺得身邊都是比他更好的音樂人，「我每次做新嘗試，便會幻想，要是他們也在，一定能做些更美好的事。」

例如與他們磨合了一年的Latif，為新專輯帶來了很不一樣的能量。「他加入後的歌曲真的不同了，也抵消了不少我的負面情緒。像他最初不懂打反拍的東西，反而因為不懂，所以去嘗試，直至成功為止。他的vibe真是很不一樣。」

apart：崩解

整張《apart》都透出這種屢敗屢試的精神，首先以單曲發表的 〈Rest My Head〉，拍下Lok在柏油路試圖溜滑板的「失敗合集」為MV。

跌倒了又再來，正能量的表象下，隨時準備好衝撞的他們，時而哀傷－－〈Poison In My Blood〉對難以同步的不安；有時幽默－－〈Paris, Taxes〉寫交稅時的不滿：「我打工賺的錢都拿來交稅，但有錢人的稅率卻極低，真的很『戇鳩』。」

〈Spilling My Gut〉記述醉酒的故事，而在演出現場常可遇到喝至酩酊大醉的Lok，卻說最近正嘗試不讓自己失控。「其實一直都不享受那過程，只是想到達某個狀態，便可以不理一切。」另一首〈Driver’s Seat〉不斷失速狂飊，正是描繪酗酒的人，如何重新掌控自己，擺脫倚賴和癮頭：「I never wanted any of these／But I’m acting out with no proof of discretion／just tie me down and put me on a leash」。

他自認容易焦慮，發專輯前夕被迫面對樂隊改組，計劃跟不上變化，倒是令他也反思執著。「就像跑步一樣，每次都要五個人陪你跑，很難，倒不如學會自己一個跑。不一定要追求穩定的陣容。我的責任是能做多少便做多少。」

apart：分隔

歌都做好了，鼓手鐵定離開，他們只得硬著頭皮，繼續籌備新專輯。「Dixon跟我說，不介意先暫停一下，著我去先做其他事。但問題是，我沒有『其他事』可做啊。」Lok一方面安排出版事宜，同時又焦慮著樂隊能否找到合適人選繼續運作。「我經常覺得孤獨，因為跟合拍的人很適合一起演出，但偏偏各散東西，在廣州、台灣、新加坡……What the fuck can you do？」

與其高舉單一音樂路向的純淨旗幟，wellsaid似乎更樂於混雜且難以拆解的把戲。新專輯仍貫穿Emo、龐克和少許另類搖滾的痕跡，但又冒出深情輕唱的木結他小曲〈Devotion〉與找來唱作人611合唱沖淡陽剛味的〈Driver’s Seat〉，叫人不忍用扁平粗暴地概括下來。

「改變自己的風格變成同一個方向，其實很容易，但我們都不是這樣的人，何苦呢？」Lok懂得行銷與營運的方便，是要容易辨認。「但有時大聲有時細聲，有時soft有時係hard，都是我們寫的歌。「有人問，你玩音樂是不是為了成名？有型？我說不是。我偶像是Pavement，我想做的只是表達自己很蠢的情緒。」

「玩音樂很直白，幾個人一起做，拉扯著找大家都喜歡的東西，過程很開心和治癒的啊！」Dixon回憶，在網上討論區Hong Kong Band結識Lok，那時每個人都發帖寫下自己喜歡的樂隊和想玩的音樂類型，久而久之，即使沒有組樂隊，有相同音樂品味的人也都成了朋友。「特別他辦了Sweaty＆Cramped（唱片廠牌），一路做下去，圈子開始多了一批人。」

由網上到線下，不經不覺凝聚的圈子，還跨越地域。兩人正為新專輯和鼓手退團發愁，各方好友亦紛紛出手。來自多倫多的樂隊Worst Gift來港演出，鼓手Darryl輾轉成為了Wellsaid的第三代鼓手，而另一位新加入的結他手Jackson則是他們的本地老朋友。「那時日安焦慮身在法國，想也沒想便答應替我們畫封面；小吉（廣州「琪琪音像」）甚至連專輯都未聽，就答應弄發行印刷；謝老闆（台灣「空氣腦唱片」）又為我們發行……就算與你『apart』的人，都會繼續支持你。」

說著，他數出來的人，好些是高雄港那夜一起「傻仔了一晚」的同伴。 陣容變與不變，到底及不上那些一起醉過的酒，吹過的高雄海風，還有共同唱過的歌，「一首歌永遠沒有完成的一日，現場演出不一定跟錄音一模一樣。反正陣容也不穩定，如果你的歌寫得夠好，不需要害怕這些，用不同方式去表達，都一樣動聽。」