痛苦時，我們需要的是與自己對話：Tomii Chan《Replay》

孤獨迫著我們與回憶、悔疚正面交鋒。隔離時代，或許正是迫著我們學會自處的契機。唱作人 Tomii Chan 將晦暗省思化為新作《Replay》，五首歌的主題與音色統一，洗去兩張前作的紛雜多變，歌曲鋪排上亦更見心思。

〈Regrets〉開場，鋪墊緩緩踱步向前的節奏。〈Old Ways〉結他旋律的音色質地，穿梭的音效，加上同一組旋律重覆貫穿全曲的結構，喚起Lofi hip hop印象，製作上卻沒有罐頭味道，只繼承了舒暢撫慰。兩首歌的唱腔與歌詞內歛，像消沉的自言自語，讓出足夠空間給流麗的旋律線與編曲發揮。

可惜平板唱腔似乎難以駕馭有勁道的編曲，碰上〈How to Live Miserably〉的民謠謠滾，用上相同唱腔就稍稍失色，抵消了由慢轉快、消沉至無力感爆發的歌曲編排，唱腔拖宕了編曲本可累積為全張作品高潮的力量。唱腔與歌曲的拉扯，在結尾〈A Song for Moving Forward〉也有出現，主角沉吟著嘗試走出困境，木結他編曲一洗頹廢，可愛和唱透出一點亮光，但沒有配上清醒唱腔，消沉的自省反倒像對重新振作的晦氣諷刺。

相對的，Tomii其實更擅向內發掘、沉思。結尾曲前的〈The Problem Of Never Leaving Your Home〉，冷洌鋼琴與幽靈般的和聲。在靜夜月光之下，思緒終於不再受抑壓，得以散發開來。雖然是一片黑暗，但能暫別眾人的喧囂，獨處所提供的自我探索空間，才是黑夜對抑鬱與封閉的答案。正如由An Gee Chan所畫的封面，混亂的灰暗刻滿全身，但獨坐一角方能細聽自我，將心底晦暗化為作品，與世界交流。

首圖背景： Max Fuchs on Unsplash